《藍色是最溫暖的顏色》－ Busy living, but not too busy

Blue 圖片來源：imdb

你想像中的情人節是怎麼樣呢？如果情人節是一個讚頌愛情的節日，那我相信它的面貌應該是更多樣的，而不只是巧克力、鮮花、和燭光晚餐。

在台灣選在情人節上映的這部電影 ── 《藍色是最溫暖的顏色》，或許是一個更貼近愛情真實面貌的故事，甜美又酸澀，濃烈又傷人。不過，這部電影不會讓你失意，它告訴你人會成長，people move on，需要的只是時間而已，只是有些人長，有些人短。

這部片就像是屬於女主角Adèle青春歲月的一部小小歷史(說是日記好像格局太小)，每個人都會從她的經歷中，看到一些自己的影子。

Adèle

原本的法文片名其實是"La vie d'Adèle - Chapitres 1 et 2"，可以翻成「阿黛兒的人生 - 第一章與第二章」吧，但是後來在國際上的英文片名是用「Blue is the Warmest Color」，台灣也跟隨英文片名來翻譯。為何會有這個「Blue」的片名呢？因為這部片是改編自一部漫畫，漫畫的名字就很接近這個英文片名。

原著漫畫中譯版已由大辣出版社出版，不過是18禁......

圖片來源：Cue電影誌

當然，這部片去年聲名大噪的原因，除了奪得坎城影展的金棕梠大獎以外，還有那將近十分鐘的女女性愛戲。我只能說，那十分鐘真的是會令人不知所措、坐立難安，可是這十分鐘絕對有必要。尤其對法國人來說，幾乎沒有愛情片會少了性這個部分。必須用那十分鐘讓你體會Adèle和Emma當時的契合，無論是身體或心靈。

Adèle和Emma 圖片來源：imdb

去年金馬影展本片導演Abdellatif Kechiche來台時，曾說過這是一個屬於所有人的故事，不希望大家過於聚焦同性戀這個部分。

我想導演想要表達的是，這是個不分同性戀或異性戀都會有共感的故事。不過，這裡面的一些對照，有些也是因為發生在一對同性戀人身上，也就更為明顯。

片中Emma的父母較為自由開放，繼父從事的是跟藝術相關的工作；Adèle的父母則是工人階級，較為保守。導演用他們的飲食還呈現出兩家人社會階級上的不同。「食色性也」，片中對於美食、性愛的諸多特寫呈現，真是對這句成語的完美詮釋。尤其一個「吃生蠔」的畫面和比喻，更是讓人看得面紅耳赤(看過的人就明白)。

因為在不同的家庭中生長，兩人對於自己的性向也有很不同的態度。身為畫家的Emma不曾掩飾自己是同性戀，Adèle卻不曾承認過有戀人，在職場上對於自己的私生活極為保護。這種家庭所帶來的影響，也顯現在他們所追求的人生上 -- Adèle立志當老師，喜歡安定的生活，後來也實現了這一個願望；Emma是一個野心勃勃的藝術家，極想在藝壇大展鴻圖，同時也認為Adèle的人生應該不只於此，應該發展自己的寫作潛能，不該只為她而活。片中Adèle就像一個賢內助一樣，在背後默默支持著Emma，為她張羅一切生活細節。Emma的朋友都是藝術家和知識份子，Adèle很難融入他們的對話之中。但其實沒有怎樣的人生和生活才是正解，我喜歡導演把兩人都刻劃得很飽滿，自由奔放是一種活法，但為他人付出的人也不見得就不快樂。這一切的差異在戀情正熾的時候也許都不算什麼，但等到愛情降溫、彼此的人生進入不同的階段後，這種差異就會顯得深刻而尖銳。

導演在片中用了大量的特寫在兩個女主角身上，她們的肌膚和髮絲都在訴說著青春真好。每次Adèle的人生重大時刻都會有一場跳舞的戲，這或許是平常看似安靜內向的她，另外一種生命表達吧，而且也增加了電影的動感。無論是從電影的形式和內容來看，本片都是上乘之作。雖然是一部關於愛情的電影，卻蘊含著更深刻的內裡。

最後更要推薦兩位女主角的演出，實在太驚人了。這種演出如果放到好萊塢(基本上這種電影就不可能在好萊塢出現)，絕對打死一竿子所謂「演技很好」的美國新生代女演員，只能說歐洲的藝術養分還是好多了。飾演Emma的Léa Seydoux，前一陣子有另一部作品《愛慾來襲時》在台灣上映，只能說她實在太有魅力太百變了，我看好她可以成為新一代的演技派法國女神。